反光镜乐队第一期第一个登台
乐队之间没有出现预期battle？
“大家很珍惜这个机会，像是大联欢一样”
选乐队要求：
有一定数量的原创作品，有舞台表演能力。
鲜明的乐队风格、人物故事，有正面的形象。
前两点都不是死板的标准，如果出现了像斯斯与帆、九连真人那样，一下子就抓住、打动人心的乐队，也会争取来。
在节目最初的31支乐队中，既有面孔、痛仰、新裤子这样成立20年之上的老牌乐队，也有旅行团、海龟先生这种成团十多年的中坚力量，还有盘尼西林、鹿先森、Click#15这样非常年轻的新生乐队。面对“乐队”这个相对陌生的音乐综艺项目，节目组请来了DJ李源给所有导演讲课，团队拜访了摩登天空、太合音乐等音乐厂牌去了解乐队，导演们去到各大音乐节和Livehouse现场感受乐队的魅力，最终从近300支初步圈定的乐队中确定下31支乐队。
“之前大家其实都没听说过九连真人这个乐队，导演们看了一个原创乐队大赛，当时九连出场后，大家在工作群里反响很热烈，说现场很炸，听得起鸡皮疙瘩。所以我们导演就和他们沟通了邀请参加节目的事儿。”为了让乐队和导演建立信任，在确定乐队后，节目组派出专门的人物导演跟拍乐队的日常排练。乐队的表达有时候不像专业艺人那样自如，经常不知道该说什么，习惯了导演在场，可以降低他们录制节目时的紧张感。
录节目之前，这31支乐队里，牟頔听过的不超过4支。和她一样，最初导演组对乐队的概念并不熟悉，更重要的是，想象中的摇滚battle并没有出现。
在节目第一期，高晓松就“提醒”大家，这些乐队凑在一起可能需要“保镖”，但在赛程中，乐队之间不仅没有打起来的苗头，反而充满了peace&love。对于这种“微妙”的差异，牟頔说，最开始导演组也有这种刻板印象，觉得乐队在一起准“打架”，更何况那么多乐队放一块儿，肯定互相都劲劲儿的。但真实的情况是，第一次31支乐队坐在外场的大草坪上，连乐队经纪人都说怎么那么peace，像是变成小学生参加夏令营一样，又开心又乖。
在牟頔看来，这些乐队平时很少能凑在一起，即使是音乐节演出见到，也就是简单打个照面，不会像参加节目一样，几天都待一块，可以坐下来聊聊天，聊彼此做的音乐，甚至家常琐事，所以大家很珍惜这个机会，像是乐队大联欢一样，“高晓松老师也说，这一行里做音乐的，都是惺惺相惜的。导演这时候难道要故意设计环节让他们剑拔弩张吗？那是剧本，不是真实的场景和情绪。我们在后期剪辑上的取舍也是顺应情绪来的，而不是生造那个大家想象中的戏剧性。”
节目推动乐队文化的发展？
“快解散的刺猬重新找到激情”
这个节目真的推动了中国原创音乐和乐队文化的进步和发展吗？我认为恰恰相反，它只是让商品更像商品，让音乐更不像音乐，让年轻人更没有方向，让我们做音乐并且相信它会改变世界的人更显得荒唐可笑……——龙神道乐队主唱、贝司手国囝
如果这个节目能让乐队们的状况有改善，无论是演出机会增多，还是报酬增加，都是我们乐见的。如果进一步还能影响更多人听音乐的习惯，比如年轻人开始听本土乐队的歌了，接触更丰富的音乐类型，甚至鼓励更多年轻人开始学乐器，想要组乐队了，那就真的很了不起，算是惊喜。——牟頔
在牟頔看来，无论是推动摇滚乐或是乐队发展的意义与使命感都和一档综艺没有关系，做这个节目的初心是发现了乐队这群有意思的人，想把他们打动自己的那些性格和故事呈现给观众。要做一个好看的、有价值的内容，这对内容创作者来说就是意义和目的。
牟頔说，通过做这档节目，自己对乐队也有不少改观，她之前比较少听乐队的歌，像来参加节目的乐队中，只听说过一两支老牌乐队，对他们的想象可能和很多人一样，有一些刻板印象，比如他们可能酷酷的，不好打交道。但这几个月录制节目接触下来，发现其实他们特别真诚可爱，想法和表达都很直接，乐队的几个人之间的关系非常奇妙，也很难得，像是家人一样。
乐队自己也有改变，比如新裤子会跟导演组说，过去几年他们还是一种比较“懒散”的状态，但参加节目以后，虽然嘴上说不在乎之类的，但为了呈现好的舞台效果，彭磊都猛健身，敦促成员排练，一扎进排练室就十几个小时。还有刺猬，本来都快散了，觉得玩不下去了，但参加节目后好像找到了当初玩乐队的那种激情。
“但终归来说，这只是一个节目，是他们做乐队过程中的一个节点，他们还是会回到自己的环境中，比如livehouse的演出、音乐节，还有日常的生活中，不太会有那种戏剧性的变化。”
“女神合作赛”多此一举？
这一场比赛最开始设想的就是合作赛，有提过一个想法是，让乐队两两合作，然后乐队们反馈的情况是，有的乐队特别“抢手”，大家都想合作，有的乐队就觉得很难有合适的合作乐队，所以那个玩法被否决了。
在第一期节目中，反光镜乐队第一个登台。他们本来想唱歌词更有内容的歌，在节目组的建议下，换成了更容易带动现场气氛的《嘿！姑娘》，果然他们第一个上场顺利把现场带热。牟頔说，导演组给到乐队的建议非常克制，大多数时候都不会干涉他们选曲。虽然后期导演和乐队都成了家人的关系，乐队会主动询问导演的意见，“但我一直在和团队说，需要把导演的自我意识放低一点、后退一点，不影响乐队的判断。”
不仅仅是“乐队的夏天”，很多音乐综艺节目在播出时，都会面临“娱乐性”和“音乐专业性”的平衡，是多唱一些小众而个性的歌曲，还是更易传唱的歌曲？《乐队的夏天》节目组在第一赛段的考量是，综艺观众对很多乐队并不熟悉，所以导演组会跟乐队沟通说，第一次在这个舞台亮相，建议他们选择最能代表乐队风格，同时熟知度相对较高的歌，让观众先认识他们。“好的作品本身就是兼具娱乐性和音乐性的，这个娱乐性在于观众能从中获得享受，能更靠近乐队一点，而不是完全get不到乐队的点。”
在节目后期进入“女神合作赛”环节，3unshine成员Cindy和摇滚乐队新裤子一同登场，这个看起来与摇滚丝毫不搭界的姑娘，和新裤子合作表演了一首《艾瑞巴迪》。对于为何要选择对新裤子完全没有了解的Cindy“合唱”，牟頔透露，合作赛需要乐队邀请一位“女神”，于是彭磊提了自己的想法，希望和“野”一点的女嘉宾合作，导演组根据要求提供了一些艺人的资料，新裤子最后选择了Cindy。“别看彭磊在和大乐迷交流的时候讲话很欠，但新裤子和Cindy的交流是真诚、关切的，比如彭磊问Cindy有没有在念书，还有庞宽为了不让Cindy紧张，鼓励她的那些举动，不是节目能设计出来的，是因为Cindy在他们眼里就是一个小女孩，还有彭磊给Cindy写的那段歌词，都是很珍贵的，也是超出我们预期的。”
“女神合作赛”的环节引发了不少争论，周洁琼、VAVA、薛凯琪的出现都没有达到“助攻”效果，有专业乐评人觉得，“女神”的加入只是流量上的比拼，对乐队是减分元素。至于为什么想到“女神”，是因为乐队也经常和导演开玩笑说，节目的女嘉宾太少了，都是一堆大老爷们在玩，女生的加入，可能会产生比较好的化学反应，所以节目组就提议由乐队自己邀请“女神”作为表演嘉宾，或者是根据乐队的要求，节目组提供一些选项并帮忙沟通，都是充分尊重乐队自己的意愿，而最后的结果是由作品和观众的化学反应决定的，“我们不会说哪个好哪个不好，我们只相信乐队在这个赛段仍然是真实地表达自己，并且展示了乐队丰富的面向，在我们看来，这才是女神合作赛的价值。”
第二季会出现什么乐队？
节目中除去音乐展示的部分，乐队成员的访谈，谈得比较多的就是怀旧、生活不易这些主题，也让有人觉得，是在卖情怀卖惨，比如42岁的彭磊以前周一到周五在家歇着，周末干两天活儿，以及刺猬乐队，网友更多记住了成员之间的爱情故事。
“乐队文化”多年都被贴上反叛主流的标签，《乐队的夏天》播出之后，出现了两种声音，一种表示支持，“乐队终于有一个夏天了”；另一拨人觉得，“乐队怎么能上这事儿（综艺节目）”而且觉得访谈太煽情。对此，牟頔表示，“煽情”不是节目表达的目的，节目中呈现的部分是乐队的真实生活，那些困境就是生活中真实存在的问题，也是音乐灵感的一部分，而且也并不只有悲情，相反更多是非常自然地讲述，甚至自我调侃。
牟頔说，不同人看节目的角度和心态不一样，如果有人把这些理解为“卖惨”和“煽情”，无可厚非，但是也并不重要，因为同样有很多人因为乐队的生活和音乐产生了强烈的共鸣，比如新裤子的歌、九连的歌和刺猬的歌。“子健和石璐的故事能让人记住，一定也是因为戳中了观众心里某个地方，这和他们的音乐让人记住并不矛盾，而且从我们看到的反馈，刺猬的歌传播度应该是超过他们曾经的故事吧？观众看了节目记住什么、喜欢什么，不是创作者能把控的，结果是内容和观众产生的化学反应，是一个生长的过程，我们并不能预测或者操控最后会长成什么样儿。”
本周六，《乐队的夏天》将产生HOT5，8月10日将上演最后一期“夏日音乐派对”，至此，今年“乐队的夏天”也将告一段落。对于明年第二季的节目，牟頔相信，会有更多的乐队愿意来。节目组做这一季之前有深入了解过乐队生态，中国现在叫得出名字、有真正演出的乐队至少有1000多支，其中进入节目组第一季考虑范围的有近300支，到最后参加节目的也就才31支。这其中很多是老牌乐队、大牌乐队，因为节目组需要、也很感谢他们愿意来第一季节目，做一个“桥梁”，让更多乐队看到参加《乐队的夏天》这个综艺节目的可能性。
牟頔说，到第二季的时候，可能就有更多的乐队愿意来，一些大家不知道的乐队，或者是之前时机不凑巧的乐队都有可能来。“基础的量是有保障的，只是看各方面的时机和条件，以及意愿能不能成，所以我们担心的并不是数量的问题。就像我们做完一季《奇葩说》的时候，也会担心没有新奇葩了，但事实证明，总是有优秀的新人出来。只是乐队是非常需要时间沉淀的，我们这一季选人的时候也接触到一些非常年轻的乐队，可能还没找到自己的准星和风格，还没长定型，还需要养一养，但我们相信后面会有源源不断的优秀乐队‘长’起来。”采写/新京报首席记者刘玮
(责编：kita)
