《大黄蜂》
动画造型，80年代情结，走心的故事，带着一连串新感觉，变形金刚电影宇宙重启之作《大黄蜂》来了。犹记《变4》和《变5》里震荡影院但却颇具催眠效果的爆炸场面，越来越“拟人化”造型且很少变形的机器人们，从亚瑟王传说到人类登月的大事件背景。十几年间，来自迈克尔•贝导演真人电影中的变形金刚元素一直牵动影迷们的心起起伏伏。2019开年，挥手告别旧时代，我们等来了真人电影新导演特拉维斯•奈特和他眼中的汽车人与霸天虎之争。这一次，《大黄蜂》主打动画情怀、温情小格局故事、以及细腻的人物刻画。
电影上映前，我们有机会与导演特拉维斯•奈特和制作人洛伦佐•迪•博纳文图拉聊了聊，根据两位主创的爆料梳理了一些《大黄蜂》中值得品味的梗和彩蛋，以及变形金刚电影线未来的发展方向。无论你是G1动画“刚丝”，还是从真人电影系列开始认识变形金刚，以下内容均适合服用。
温馨预警：下面内容含轻微剧透。
怀旧造型！变形金刚回归童年记忆
如果不怕暴露年龄，70、80后“刚丝”们可以尽情抹眼泪了，《大黄蜂》开篇5分钟的塞伯坦大战就是有力的回忆杀，一秒把我们拉回放学后的童年时光。被妈妈催作业前，听到电视里擎天柱一句“汽车人，变形”，恨不得立马蜷缩成一辆卡车开进充满晚饭味道的厨房。
《大黄蜂》里的机器人角色出场于两个场景，分别是变形金刚的老家赛博坦星球以及地球。塞星之战虽然篇幅有限，但亮点颇多。一个个熟悉的角色如同从第一代《变形金刚》动画（简称G1）里走出来一样，经典的机器人造型方方正正，在现代特效技术加持下，视觉震撼裹着一大包情怀冲向观众的眼球。
擎天柱一跃而起致敬1986年《变形金刚大电影》中的相同动作
狂派登场，震荡波颇有领袖感
前5分钟值得持续目不转睛，只为那些一面而过的经典身影。登场于塞星的博派汽车人有8位：擎天柱、大黄蜂、铁皮、救护车、阿尔西、大汉、飞过山和千斤顶。狂派霸天虎主要有6位：红蜘蛛领衔的飞行小队3只、震荡波、声波和他释放的机器狗。当声波用他冰冷顿挫的机械语说出“霸天虎，攻击”时，相信老变迷们心中已经炸了。
声波放出机器狗的瞬间，声响太感人
除了擎天柱和大黄蜂，救护车、铁皮、红蜘蛛等角色也曾在迈克尔•贝时代的真人电影中出现，《大黄蜂》里他们样貌虽然已大变，但看过第一代动画的朋友们一眼就能认出。
声波在《大黄蜂》和G1动画中的样子很相近，对比下图《变3》中的亲妈不认版
大黄蜂有四套造型，不讲话也传神
大黄蜂作为绝对主角，外形上一定程度上保留了迈克尔•贝时代的机械感，同时融合了G1动画风。奈特导演说，“我们精简了大黄蜂的外形，运用简洁配色，更多用板状部件来表现肢体的各部分”。这使得大黄蜂在大多数时间里看起来圆滚滚呆萌萌，与他小学生一样的性格非常搭调，讨人喜欢。
大黄蜂在片中可有一段可爱的扭腰舞
大黄蜂的脸部刻画这次也精细出彩，被放大的双眼炯炯有神，和一对时不时摆动的小耳朵，都是大黄蜂萌力爆表的时刻。
在被问到大黄蜂这些“小机灵”是谁的想法时，制片人博纳文图拉说，“是奈特想出来的。他的《魔弦传说》很棒，所以我们想与他见个面聊聊。第一次会面时，他把这些关于大黄蜂面部的想法说出来，我们当时就知道，他就是我们要找的那个人！他擅长动画电影，所以他懂得如何让动画形象表达感情（大黄蜂在电影中是纯CGI呈现）”。
奈特导演在大黄蜂的特效制作部分，确实有运用到之前做动画电影的经验，“我试图让他更活生生，更有感情和思想，让大家相信他是个真正存在的生物。这部分非常像我之前做动画的感觉”。奈特还说：“因为大黄蜂不能说话（发声系统损坏），所以我想通过他的眼睛表现他的情绪，把眼睛做大些，就可以让观众读出更多感情”。
一个捧脸杀就可以让大黄蜂温柔地闭上眼睛
看到一卷卫生纸都可以瞳孔放大
在电影中的大部分时间里，大黄蜂以“圆小胖”造型示人，变成载具形态则是G1动画中的经典大众甲壳虫小车。除此之外，大黄蜂其实还以其他三种造型短暂亮相。电影刚开始的塞星大战中，一辆黄色武装外星车极速驶来，车型很像变形金刚游戏《赛博坦陨落》（Fall of Cybertron）中的载具形态。这是大黄蜂首次出镜，变成机器人形态与“甲壳虫蜂”差别不大，胸口更具科技感且腰围更细。
大黄蜂的塞星车型与《塞伯坦陨落》游戏（下图）中非常相似
来到地球后，大黄蜂先是扫描了一台军用吉普车，在约翰•塞纳扮演的特工部队追击下，大黄蜂变形成机器人，这版造型比“甲壳虫蜂”更方正，能看出是从棱角分明的吉普车变形而来。
大黄蜂军用吉普车形态下还没那么萌，但战斗感十足
最后一个造型则在影片结尾，大黄蜂扫描了雪佛兰1977款科迈罗跑车，也就是《变1》里大黄蜂初登场的车型。变成机器人后，身上多了《变形金刚》前五部中的黑色条纹，这里可以看作是对迈克尔•贝《变1》的致敬。也可以理解为，将故事设定在1987年的《大黄蜂》其实与《变形金刚》前五部同属一个宇宙。那么，从1987到2007（《变1》上映）期间到底发生了什么？请大家自行脑补。
1987-2007，流水的妹子，铁打的蜂
这样看来，这次电影的衍生玩具线，光大黄蜂就可以出4个版本了，会赚如孩之宝。
三变金刚，新角色引入的争议
塞伯坦情怀大战结束后，追踪大黄蜂来到地球的三位狂派成员是这次电影的主要机器人角色。他们分别是闪电、粉碎和反弹球，三位均为真人电影系列中的新角色。其中，粉碎和反弹球为“三变金刚”，除了机器人形态，还能变成飞机和汽车。而闪电则因相似的外形曾被粉丝认为是人气角色红蜘蛛，随后官方确认这位可变战机的霸天虎新角色是闪电，当时还引起“变圈”的一阵争议。 “明明就是红蜘蛛”，“还我小红”等呼声此起彼伏。然而，当大家看到片段里闪电早早领了盒饭，大概就已经放下了对红蜘蛛的执念。
光看外貌，闪电确实非常像红蜘蛛
对于为何引入全新的机器人角色，导演奈特表示，这是大黄蜂的独立电影，我们想把故事讲小，更突出大黄蜂的性格和成长，所以首先就不能引入太多机器人角色（虽然非常想）。其次，奈特想给大家呈现不同种类的机器人，比如两个“三变”霸天虎，这是他从儿时变形金刚玩具中得到的灵感。三变金刚很早就出现在变形金刚玩具线里，而《大黄蜂》是第一次严格意义上把“三变”概念加入到真人电影中。
两位三变金刚展示变形，真的不只是为了炫耀吗
威震天去哪了？未来与擎天柱同框？
在《大黄蜂》塞星大战中，博派和狂派人气角色悉数登场，但令人意外的是，霸天虎领袖威震天却缺席了。无论在老动画里还是真人电影前五部中，霸气的威总都是当仁不让的反派一号人物，这次在《大黄蜂》里不知去向何方，只留下他的好CP擎天柱一人独享光芒。
对此，奈特导演的考虑在于，让真人电影系列的时间线和故事线保持连贯。回想一下《变1》中的交代，80年代时威震天应该还处于被人类冰封冷冻的未激活状态，自然没办法现身塞伯坦参与战斗。但奈特也透露了最初的心思，“我太想让威震天加入塞伯坦大战中了，我甚至为他想好了大杀四方的出场画面，那样一定好看死了”。
《变1》中挣脱人类控制的冰封威震天
然而，同样的问题，制作人博纳文图拉却给出不同的回答，他斩钉截铁的说：“威震天正在塞伯坦的其他城市指挥另一场战斗”。这个答案也许是博纳文图拉的一句玩笑，但也非常可能是一记爆料，关乎于未来变形金刚电影发展方向的猛料！根据博纳文图拉对我们说的，变形金刚系列电影接下来会有如下两条走向：
“第一条线，一部纯CGI动画电影，已经在剧本创作阶段。故事发生在塞博坦星，就像在《大黄蜂》头5分钟里看到的样子，但场面更为庞大。电影全篇都是关于塞伯坦的，甚至会讲《大黄蜂》塞星5分钟之前的故事，让大家知道塞星陨落是如何发展而来的”。
相信这部塞伯坦纯动画会让老变迷再次陷入疯狂，毕竟《大黄蜂》的经典造型机器人只是闪现了几下，就已经让不少粉丝惊呼“这才是我们心心念了多年的变形金刚电影该有的样子啊”。这样看来，博纳文图拉口中的“威震天率队于另一战场”也许就是这部动画中的桥段也说不定哦！
塞伯坦动画预计将继续从G1动画吸取灵感
擎天柱帅爆的身姿请多多在塞伯坦动画里出现
然而光有新动画还不够，大黄蜂独立电影后，粉丝必想看到另一个变形金刚角色的独立电影，会是《擎天柱》吗？对此，博纳文图拉说出了第二条电影线发展方向。
“我们准备写一个新剧本，的确，我们想拍擎天柱的独立电影，但擎天柱可不是个容易拍的角色。他的形象很严肃，有种权威感让人觉得他永远是对的。所以，我们也许会拍一部‘搭档电影（buddy movie）’，比如‘擎天柱与大黄蜂’，就像蝙蝠侠与罗宾那样。或是‘擎天柱与威震天’，因为在动画中，这二位就像硬币的两面，彼此互相呈现”。
事实证明，大哥并不一定总是对的，在动画里就胖揍过大黄蜂
擎天柱在《变5》中黑化再揍大黄蜂
两条电影线听起来都值得期待，兴许与前五部有所交叉也说不定，毕竟大黄蜂在片尾变成科迈罗跑车看似衔接《变1》。另外，电影中有一位露脸一秒的配角也暗示了《大黄蜂》确实是《变1》前传，他就是由Nick Pilla扮演的年轻版第七区特工西蒙斯，卷卷的发型与《变1》中John Turturro扮演的同一角色非常神似。
《变1》里被大黄蜂润滑的西蒙斯特工
此外，电影结束前天空中飞过的火焰陨石也让人浮想联翩。当大黄蜂最终扫描变成科迈罗跑车后，他身边多了一辆并行的平头卡车。虽然没有直接说明，但猜想就是擎天柱来到地球了。同时，空中飞来一排燃烧的陨石，样子像极了《变1》里汽车人们初到地球时的形态。仔细一数，陨石一共七颗，然而他们会是谁呢？是汽车人吗？我们把这个问题抛给了导演，但奈特卖了个小关子：“汽车人？也许是，也许不是哦”。不过奈特随即补充：“大黄蜂与查理一样，最初与家人分开，迷失或无家可归。所以，我把大黄蜂的故事结尾看作是一面镜子，折射出的也是查理的故事结局，那便是家人重逢和团聚”。看来，飞行的陨石八成是幸免于塞星陨落的汽车人成员，他们追随擎天柱来到了地球！（已经数不清是第几次“看起来像第一次来地球了”）
80年代复古BGM推动情节
既然把故事设定在1980s，成长于80年代的奈特导演自然不能放过那个时代富有的劲歌金曲宝库。电影中充满了30多年前的经典律动，Duran Duran、The Smiths、Bon Jovi……如果你热衷于那时的流行/摇滚乐，在《大黄蜂》里听到这些曾经当红乐队的歌，一定要在电影院中抖腿晃脑袋了。
谈到选曲，奈特导演说很高兴能把自己小时候喜欢的歌编入电影，音乐很容易激发观众的情感，找到恰当的歌来表现情绪，可以让场景和情节更加生动。
比如，女主角查理出场时随身听里播放的是The Smiths乐队的”Big Mouth Strikes Again”，一首非常能体现查理叛逆性格的歌。如果你在80年代觉得自己是个无法融入主流的边缘者，那The Smiths的音乐会为你代言。奈特导演巧妙的音乐运用不知不觉为查理建立起人设，省时高效。
奈特还有更简便的方式让音乐元素为女主角发声，片中查理的服装搭配永远少不了乐队T恤，其中Motorhead乐队的T恤格外显眼。（Motorhead曾引领80年代初英国重金属新浪潮）可见，查理血液中流淌着重金属一般的反抗精神，她甚至还提问大黄蜂，“你喜欢我的T恤？你是金属党”？看来查理与奈特导演当年一样，都是爱音乐至深的青年。
不少粉丝希望听到摩托头乐队的“Ace of Spades”能出现在《大黄蜂》里的某段追逐戏
对于音乐，更重要的一点是，由于片中大黄蜂大多时间无法讲话，所以他收音机里播放的流行歌就成了他与查理交流的主要方式。在一场戏里，查理面对挑衅有些畏缩，此时身后的大黄蜂立马播放了“Touch”这首力量煽情摇滚之作。而“Touch”正是1986年《变形金刚大电影》的主题曲，是每个变迷心中的颂歌。“You got the touch， you got the power”，大黄蜂用熟悉的歌词鼓励查理，也向“前辈们”致敬。
迷人的80年代创孕育了经典动画片、闪耀的摇滚乐，于此同时，奈特导演也给《大黄蜂》加入不少80年代影视作品梗。比如，大黄蜂从《早餐俱乐部》（1985）的录像带中学习了Judd Nelson，最后用右手锤天的动作表达胜利；又如，查理的继父在展现了一段漂移车技后，说自己是模仿《迈阿密风云》（1984）里的操作；再如，查理的父母和弟弟热衷当年的热门剧集《家有阿福》，而剧集讲的正是一个金黄色毛绒绒的外形生物落入地球家庭的故事。
《早餐俱乐部》里的手势成了大黄蜂这次的标志动作
一家人与一个外星机器人的成长故事，大概足以概括这次变形金刚的重启。幽默、冒险、有爱，《大黄蜂》的温情合家欢路线是否会引领变形金刚电影宇宙？曾经密集特效加史诗战争的迈克尔•贝画风是否会卷土重来？擎天柱、威震天、铁皮、红蜘蛛，谁会是下一波吸粉拉风的人气主角？我们一起静候变形金刚重启后的故事……
（原野/文）
(责编：小万)
