“《灌篮高手》剧场版来了！”2021年初，井上雄彦在推特上宣布了新剧场版计划启动的消息。近两年的翘首企盼，电影终于在2022年12月3日在日本上映。
近几个月的几番预热，已经把人的期待值拉到了最高点。7月，电影正式定档；9月，五款主人公肖像的预售票发售；11月少年 JUMP杂志《SLAM DUNK》特刊上市。
院线排片方面，《灌篮高手》享受其他电影无法相比的特殊待遇，提前与电影院线敲定排片场次，提前一个月开放预售选座通道，增加午夜场、早间场，首周上映影院达到378馆。幸而，笔者在上映首日的日比谷东宝影院观看的早间场还有不少余座，但散场后前往影院卖场，关联周边已经半数售空，可见观众高燃的热情。
《The First SLAM DUNK》海报
1996年漫画连载结束，同年，电视动画在第101话画下句号。2004年，漫画单行本突破1亿册，12月3日，井上雄彦在即将废校的神奈川县三崎高中的黑板上留下粉笔画，成为连载结束至今为止的唯一官方续篇。
《10天以后》画册，描绘出在《灌篮高手》大结局“湘北对山王工业之战”发生10天后的“他们”。
18年以来，期待续集的声音一直都在，但原作漫画的不可超越性，让期待之声中掺杂了几分疑虑——新作的消息固然让人欣喜，但能忠实原作，令人满意吗？
其实多年以来，面对续集制作的邀约，井上雄彦的态度都很谨慎。此次剧场版的企划，来自于原动画版的制作方东映。历经三顾茅庐，最终一幅手绘的樱木花道的人物设定图将井上打动。在采访中，井上雄彦讲到制作剧场版的初衷，“《SLAM DUNK》的结束形式对我而言是理想的，对于读者却是意外的。世间的反应有惊讶，甚至悲伤。一方面，我感受到作品的完结的满足感，另一方面也察觉到让一些读者伤心了。所以在单行本累计发行一亿册时，为了表达感激之情，在报纸上发表广告，借用学校教室做活动，出版画册、单行本的完全版、新装版。做这些活动，每次都能看到大家欣喜的表情。我希望画些新的东西，给大家带来快乐。”
井上雄彦
没有动画制作经验的井上雄彦亲自操刀，担任总导演和编剧。从官方片名《THE FIRST SLAM DUNK》揣测电影是动画版开篇部分重制的人猜错了。FIRST的意思是“初会”，新剧场版的主线故事在1990年代动画版未曾出现，故事展开的视角也是全新的。井上说：“无论多么有趣的漫画，初次阅读的体验是无法复制的。读完一部好作品，甚至会对还没读过的人产生羡慕之心。新观众当然会有初次相遇的欣喜，希望这部电影让多年前看过《SLAM DUNK》的人，也能尝到与作品初遇的滋味。”此话确实不假。
剧场版与原作的最大区别是，不以樱木花道的视角展开。井上雄彦如此解释：“连载结束之后，角色仍然活在我心里。有时我会萌生新的发现，用笔记把这些点滴记下来。这次的电影，就像是这些年积累下来的发表会。或许今后这种状态也不会改变，继续深入作品的世界，去逐步发掘以前没画的部分。。。。。。漫画连载时我只有二十几岁，从23岁到29岁这6年间，漫画越画越得心应手，处于直线上升的时期，体力充沛，感觉世上没有做不到的事。所以主人公的身材高大，能力极强，似乎有着无限的潜力。我想截取那一段黄金时期，在那里画上句号。26年过去了，我心中的视角和价值观，与其说是改变，不如说是扩展了，经历了痛苦，种种不如所愿的事情，和大家一样。无限的潜力不是人人都有，生活总是伴随着各种各样的伤痛。如今的自己，可以从这样的视角来描绘。”
《灌篮高手》剧场版预告片。（01：15）
Studio Dandelion
上世纪90年代的动画版放到现在来看，不可否认已经有了一些时代感。但它深深刻在一代观众童年记忆中成为了不可取代的存在，笔者也不例外。因此，对新剧场版的CG效果以及画面整体的淡彩风格感到不适应，开场30分钟之后，这种违和感有所缓解，但始终没有彻底消失。
参与新剧场版的staff表示，井上雄彦的指示具体明确，是个称职的导演。动画导演堪比工程的总指挥，与一支笔自由创作的漫画家所需的素质截然相反，井上雄彦花费近一年的时间，与画师沟通，亲自用红铅笔修改交上来的画稿。对画师来说，这样的经验是奢侈的。作为一名普通观众，我意识到，虽然这部电影与我记忆里的灌篮有偏差，但却是更接近井上老师意图的动画化作品。同时，借此机会重读漫画原作，再次确认了漫画《SLAM DUNK》是永不褪色的经典。能在年少之时与其相遇，又在时代变迁、技术更迭的语境下重温这部经典之作，何尝不是种幸运。
责任编辑：薄晓舟
