原标题：华裔首席闪耀美国五大交响乐团，这股风暴还会延续吗
“如果我会算命，掐指一算，接下来还有华裔或亚裔首席出现！”1月22日、23日晚，芝加哥交响乐团在音乐总监里卡多·穆蒂的率领下登台东艺，两晚演出票一抢而空，不得不开出加座。演出前，两位华人乐手——首席陈慕融、中提琴代首席张立国代表乐团与媒体见面——在芝加哥交响乐团，华裔音乐家有10多位。目前，美国五大交响乐团中，华裔音乐家占据三团首席，“接下来，波士顿、克利夫兰也在招考首席，这个趋势会延续下去。”陈慕融笑道。
芝加哥交响乐团总经理杰夫、张立国、陈慕融（从左至右）
陈慕融生于中国台湾，七岁开始学习小提琴，之后随家人移民美国，1999年考入芝加哥交响乐团任首席。张立国来自上海，今年70岁，1988年加入乐团，是第一位从中国大陆来到芝加哥交响乐团的演奏家。“华裔音乐家敏感且灵活多变，能够适应不同指挥家的风格。就拿芝加哥交响来说，我所在的中提琴声部过去7、8年招入的乐手都是华裔。”张立国说，华裔音乐家成为一股潮流不是芝加哥独有的现象，但芝加哥交响乐团的确是第一支拥有如此多华裔乐手的大牌乐团。原因在于乐团的招募原则——不论师承、流派，只录用符合乐团标准的最佳人选。谈到华裔音乐家在美国古典乐界的表现，陈慕融与张立国都认为，这与华人家庭越来越注重音乐教育有关，同时，经济发展为音乐教育提供了财力保障，“在美国有些衰退的时候，更多华裔投身于古典音乐，这种结果是自然而然的”。
“你们俩是如何加入芝加哥的？”陈慕融与张立国相视一笑，“练习、练习、再练习”。“美国有音乐家工会，有自己的报纸，各家乐团都会在上面刊登招聘广告。”张立国介绍，相较其他乐团，芝加哥只有两轮考试的程序。第一轮初试，9人评委会持有标着选手序号的卡片，整个过程中不进行任何交流，听完选手演奏后，在卡片上以yes（是）或no（否）表明态度。只要拿到9人中的6个yes（是），就能进入下一轮。复试中，每位乐手拥有一支自选曲目和一支指定曲目的演奏机会。有时，首席位置也会有已进入乐团的乐手参与竞争，因此，考试都是拉幕进行，唯有音乐总监有权力拉开幕布，与乐手交流。“音乐总监拥有超过一般人的权力。有时，一个乐手拿到了初试的9票，但音乐总监认为不符合他的要求，仍然得不到合同。”张立国说。
那么，如今在芝加哥拥有绝对权力的意大利指挥家里卡多·穆蒂给乐团带来了何种影响？被公认为现今威尔第歌剧卓越诠释者的穆蒂，2010年接任芝加哥交响乐团音乐总监，当时，乐团60多位乐手给他写信表示支持。“这是真实的，尽管我没有写信，但我去了他的更衣室，告诉他，谢谢你来到芝加哥，乐团现在需要一个父亲般的角色，如果你有这样的企图心，乐团所有人都会支持你。”陈慕融回忆起当时的情景。
一晃将近10年过去，穆蒂为以“金色铜管”著称的芝加哥交响乐团注入了更多音乐性的元素。“乐团现在不仅是铜管，弦乐、木管都很出彩。”陈慕融和张立国一致认为。“我们常说要让乐器像人声一般美妙，这是一支交响乐团追求的目标。穆蒂拥有丰富的歌剧经验，他把这种元素带入了乐团，丰富了乐团的音色。”张立国说，穆蒂时常一边演奏一边直接用演唱进行示范，“直接唱给你听，他的嗓子非常好”。陈慕融说，穆蒂对于人与人之间的关系非常敏感，十分善于“阅读”空气，“有时排练的场面有些紧张，他会很快发现，用一个笑话就化解了这种紧张。”“用一个简单的词来说，他是一位绅士，同时强调高贵。美国音乐家往往在生活中穿着比较随便，他会直接地指出，一流乐手在生活中也要表现得一流，包括谢幕时要全体对观众微笑，不允许交头接耳。这是他做人的原则，也是对音乐的原则——每时每刻保持高贵的状态，尊重音乐，尊重同事。”张立国说。
“在我考乐队的年代，没有老师会教授乐队片段的技巧。如今，这种状况已经大大改变。美国很多高等院校有了乐队的专门学位，我就在西北大学开课。”张立国说，相比独奏家，在乐队演奏更强调合作与自我控制力。某种程度上来说，乐队不是为了培养一个有潜质的音乐家而存在，考乐队更像是工作面试，乐队需要的是可以立即投入工作的同事。“一旦你选择成为一个乐队的乐手而不是独奏家，在参加考试的那一刻，命运就产生了分野。有时，这种选择也是相当痛苦的。”张立国说。
责任编辑：张迪
