3月24日晚，“汉韵流芳”——纪念汉剧艺术大师陈伯华诞辰100周年名家名段演唱会，在武汉剧院举行。
陈伯华弟子王蓉蓉上台演出前给恩师鞠躬行礼。记者许魏巍摄
陈伯华与梅兰芳资料图
市民看展览记者许魏巍摄
“陈伯华这样不世出的演员，是武汉最好的地方文化名片，也是汉剧最珍贵的家当。”24日，由武汉市人民政府主办、中共武汉市委宣传部、武汉市文化和旅游局承办的“纪念汉剧大师陈伯华诞辰100周年”系列活动在汉正式启动。座谈会上，来自北京、上海、天津等戏曲重镇的专家认为，陈伯华在艺术上的视野和成就是极少见的，她能取得如此成就，得益于武汉作为“戏曲大码头”容纳八面来风。而在24日开幕的“汉剧艺术大师陈伯华诞辰一百周年纪念展”和首发的《千古一枝、卓然自立——陈伯华诞辰百年纪念画册》呈现的影像、实物资料中，也处处展示着大师守正、创新的艺术特色。正如中国戏曲学院原副院长、戏曲教育家赵景勃评价：“在陈伯华与梅兰芳的身上可以看到共同的特点：功力求深，风貌求新。”
功力求深单是一双手便有万般变化
在纪念展览中，有几幅陈伯华幼年学艺时期的照片，可以看到大师初入艺苑时的玲珑剔透。但人们看不到的是她曾付出的艰辛。在回忆录中，陈伯华曾说道：“1929年冬天，天气特别寒冷，有些小河小湖竟冰封二三个月……我每天顶着针扎似的寒风，一早就到江堤上去吊嗓子，一连几个小时站在积雪中，脚上生满冻疮也没停歇过。一天回到家里，脱了鞋又脱袜子，没想到连皮带血一起揭了下来，冻裂的疮口鲜血直流，我的心都疼冷了。”
经年累月的苦练，使得陈伯华在眼神、手势上都独具特色。著名京剧表演艺术家、国家京剧院艺术指导委员会主任刘长瑜回忆，上世纪60年代，陈伯华应邀参加全国戏曲名家讲习班，为各剧种的领军人物传授《柜中缘》。当时刚从戏校毕业、年仅十七八岁的刘长瑜意外地受到了陈伯华的指导。“我太紧张了，陈伯华大师一遍一遍和蔼可亲、耐心地示范，把那种纯情可爱的小姑娘的神情表演得淋漓尽致，我都看得入了神。”而素来听说陈伯华“手软得像春葱一样”，刘长瑜还借着表演的机会触摸了一下，才明白“看起来那么美、那么软，不单是手指而已，还要靠腕子和手的配合”。
在纪念展览中，有一照片展示了陈伯华的各种手势。原来，陈伯华自从艺以来就早晚将双手浸泡在温水里，将手指劈、揉，摆出各种花瓣的姿势。直练到关节不响，手指灵活。“演什么人，用什么手”，单是手势，她就有兰花手、佛手、梭子手、菊花手、花苞手等变化万端的动作。
风貌求新被誉为中国式花腔女高音
博采众长、不断创新，被认为是陈伯华艺术生涯的特色之一。9岁入新化班学艺，直至95岁辞世，陈伯华的一生中曾暂别汉剧舞台15年，但正如她自述：“我一生追求的是艺术上的真善美，即使在逆境中，我心中的艺术之火也从未泯灭。”在座谈会上，中国人民大学教授、戏剧学者谷曙光，湖北评书表演艺术家、湖北评书国家级非遗传承人、文化学者何祚欢等专家都注意到，陈伯华在暂别舞台的15年中，仍未停止对汉剧艺术的追求，在坚持训练的同时大量揣摩各种地方戏曲，观摩西方电影、歌剧，欣赏西方油画、雕塑，还学会了钢琴和芭蕾舞。
在《二度梅·临番》中“请新贵人上马”一句，陈伯华就曾自述“完全用传统哑剧和舞剧，融入芭蕾舞、现代舞的踮脚、长腰、耸肩、挺胸、转身时前仰后合等动作，靠做和舞来刻画陈杏元的性格和感情”。
而在纪念展览中，不仅能看到陈伯华与梅兰芳、周信芳等大师亦师亦友的多年情谊，也可看到她与越剧名家袁雪芬、豫剧名家常香玉、粤剧名家红线女等交流的照片。中国艺术研究院戏曲研究所副所长、研究员郑雷评价：“陈伯华通过流派创造和革新把汉剧推向了更高的层次，而她能够做出这样的成就，跟武汉‘戏曲大码头’的地位也有关系。正因为武汉巍然自立、八面来风，陈伯华有机会吸收了各个门类的艺术，不是原样照搬，而是融会贯通，最后变成汉剧自己的东西。”何祚欢也说道：“有些人学别人把自己丢了，陈伯华是把别人学成了自己。”
此外，展览中还用数百件照片、实物等展品，全景式地回顾了陈伯华从幼年直至晚年的艺术生涯，其中不乏多件珍贵展品，包括她受到多位国家领导人接见的照片，与越剧、粤剧、豫剧等名家交流的照片，她奔走在街头巷尾演出、在田间地头体验生活，以及在前线慰问战士们的老照片。大师1952年凭借《宇宙锋》获第一届全国戏曲观摩演出大会演员一等奖的剧目宣传单和画刊，在《二度梅》中曾穿戴过的戏服，在《柜中缘》中曾使用的绣花、小板凳等道具，也首次集中和市民见面。
记者万旭明通讯员许晓玲胡晓琼
