作者：沈晴
[上半年的“大考”6·18临近，不少品牌已经提前进场预售，蜂拥而至的流量考验着电商平台的每一处细枝末节。“我们做大促做内容最后都聚焦在商品上，设计能不能作用于商品，我觉得这是设计带给商业价值的一个终极目标。”杨光告诉第一财经。]
如果说电脑是了解互联网的一扇窗口，那么手机已经成为人体的一个器官。这是阿里巴巴集团副总裁、阿里巴巴设计委员会负责人杨光（花名青云）的观点。
当生活方式被科技潜移默化地影响，24小时都离不开的手机几乎重塑了当代节奏。而在尺寸有限的屏幕背后，如何通过大数据算法叠加设计让消费者获得更好的购物体验，是这位中国初代电商设计师由始至终的发问。
因为兴趣接触了互联网设计，杨光在2005年加入阿里之后参与过80%的淘宝产品设计，又相继投身聚划算、手机淘宝的设计，几乎见证了一代电商生态的搭建和升级。在不久前的阿里巴巴设计周上，他以“让商品美而简单：设计的价值与使命”为题，与同行们探讨了设计3.0时代的商业价值。
上半年的“大考”6·18临近，不少品牌已经提前进场预售，蜂拥而至的流量考验着电商平台的每一处细枝末节。“我们做大促做内容最后都聚焦在商品上，设计能不能作用于商品，我觉得这是设计带给商业价值的一个终极目标。”杨光在接受第一财经采访时表示。
用AI做设计
AI改变了围棋，现在也在改变设计。
在央视推出的综艺节目《机智过人》中，阿里的AI设计师“鹿班”曾与真人设计师上演了一场较量，两轮PK都拿出了不输阵的作品，在圈内引发不少关注。它平均1秒钟就能完成8000张海报设计，一天可以制作4000万张，早在2017年的双11就设计了多达4亿张banner海报。
AI工具如此智能强大，设计师如何不沦为“工具人”？“技术的发展让我们的工具用起来越来越顺畅，这种情况下设计师的价值就得靠品位和创意来凸显。”针对当下的中国设计教育，杨光建议，为了应对技术和工具的冲击，可以增设一门《设计思维》。
“工具是随时代一直变化的，但是设计思维是永远陪伴着你的成长，就是在做这件事情的时候，你是如何解决的？出发点是什么？我觉得这些是我们想要的设计思维。”杨光还看到有人给出了有趣的推荐：多看看艺术展。“这种跨界的想法是非常重要的，不管是艺术、商业还是品牌都要进行跨界，跟外界建立连接。”
数字化浪潮已席卷所有行业，尤其在疫情后给传统企业带来了冲击和颠覆，其中也可能诞生更多的机遇和可能。“传统行业不了解消费者，但是通过电商平台，它们知道了消费者的需求，所以说所有的传统行业都值得被数字化重塑一遍。”
挑战不期而至，设计师的职能被部分取代，亦被赋予更多的整合潜力。前几年，围绕阿里生态圈的设计师群体就超过100万人，“做阿里巴巴设计周，其实就是为了把这个生态圈的设计师调动起来，为他们赋能。”杨光表示。
设计周上还发布了“阿里巴巴普惠体2.0”，免费面向社会开放下载和商用。“在数字经济时代，一款字体也是一种生产工具。”杨光希望把普惠体打磨得更好看、更实用，也希望通过这种普惠开放的模式，让商业变得美而简单。
设计3.0
任何行业都有视野盲区，对设计师而言，过度关注设计本身可能会忽略了，很多时候卖不动不是设计不好，而是商业环节没做好。
“设计师这个职业与商业密不可分，是在商业的环境下帮人解决问题的。”杨光说。
演讲中，他探讨了设计在互联网商业领域中价值的演进过程，从为产品体验服务的1.0时代，到更多为品牌营销和转化效果服务的2.0时代，进化到基于大数据洞察，打通上下游设计生产资源、提升新品开发效率的3.0时代。
在各行各业数字化进程加速的过程中，设计更进一步连接着商业、艺术和消费群体。
伴随国潮崛起，对个性化的追求也让设计变得前所未有的重要。以95后为代表的Z世代，正欣然为颜值、趣味、文化和理念相关的设计感买单。一千个人眼中，有一千种国潮。“这个过程中，我们最大的机会就在于，帮助商家去做设计的转译，包括满足用户需要、提升文化需求。”
当手机成为一个感官器官，无线端的作用和价值被无限放大。尽管阿里系无线端的销售占比早就超过了90%，但杨光并不认为一部手机能解决一切需求。
“我们工作的时候用电脑，回到家里用手机网购，但在看电视、开车的时候也能提供服务。互联网无处不在，终端无处不在，每一个终端都要解决人在当下场景中的特定问题。未来，所有的终端都是按照场景来划分的，绝对不可能有一个终端能替代所有。”
