周锦堂一家三口
楚天都市报记者张聪
见到周锦堂时，他正在《都市茶座》节目办公室里与“战友”们一起，筹划即将于12月12日呈现给江城观众的“个人小品演出分享会”。
据说，这场演出的同一天，同样由周锦堂策划良久的“汉派小品集”也将重磅推出。届时，从上世纪八十年代开始萌芽，到本世纪前十年终于形成规模并取得影响的“汉派小品”们，会首度集体出现在大众眼前。
跳着芭蕾舞进文工团
差一点成了电影大腕
即使一次也没有进过剧院的人，只要看过电视，大概不会不知道周锦堂的名字——2010年2月央视春晚上，周锦堂和尹北琛、李铁一起表演的《五十块钱》可谓红透大江南北。在更早的2006年，武汉方言特色小品就在央视春晚惊艳露脸，那一年的《招聘》里，用自造黑体大字“面试”各色人等的臭豆腐店老板，正是周锦堂。
演小品，周锦堂其实是“半路出家”。
周锦堂提到，直到高中他的文艺细胞才在一次恶作剧中被发现，“当时不是流行《地道战》吗？我们发现音乐老师张延林长得特别像那个汤司令，就老是背地里学他，结果有一次我正在模仿，被他撞了个正着。”
被模仿的张延林，成为周锦堂艺术之路第一位引路人。在武汉六中宣传队，周锦堂学跳舞，吹小号，每天跟着样板戏的排练走，高中还没毕业，他跳着芭蕾舞《白毛女》里大春的片段应征入伍了。
部队文工团六年时光，周锦堂接触了各种艺术形式，唱歌跳舞、说快板、说相声、演话剧样样都来。复员前，看了北京人艺《茶馆》和上海人艺《我的儿女们》，他迷上话剧，“明明是演戏，但演员就是能做到让你哭让你笑，我当时对表演艺术简直是生了佩服之心，开始意识到，自己想要做一个专业的话剧演员。”
1978年，复员回汉的周锦堂报考武汉话剧院，一路绿灯顺利通过。入院初他先是演了沙叶新写的喜剧《约会》，全国大面积排演《于无声处》时他成为男一号欧阳平，刚进剧院不久的年轻演员担纲重头戏男一号，这在武汉话剧院史上都少见。
此后他迅速成为武汉话剧舞台小生第一主力。1980年，周锦堂在西安电影制片厂拍摄的《爱情与遗产》中饰演男二号，迅速在电影圈崭露头角，《叛国者》《人生没有单行道》《野山》《毕昇》等一系列电影向他抛来橄榄枝。
那是周锦堂人生的岔路口：往左，当“北漂”终有一天熬成影视圈大腕；往右，回归话剧回归武汉。周锦堂选择了后者。
演小品不是退而求其次
演活武汉人最让他骄傲
但话剧的路没那么好走。上世纪90年代，地方专业院团面临极为艰难的处境——受电视崛起影响，剧场演出无人光顾，“送票请人家上门人家都不见得来。”而同时，小品作为语言艺术的一个门类，却因为央视春晚、全国电视小品大赛及《曲苑杂坛》等节目推动，突然走红。
1995年，周锦堂与朱乃文、马启厚一起成立武汉天意喜剧社，邀请夏雨田、肖慧芳任顾问，汇聚武汉乃至湖北省内编、导、演人才，探索将武汉民风民俗及“汉话”融入到小品创作中。一年后，他们在全国第二届电视小品大赛上出尽风头，《真假难辨》《整容》《永世不悔》等作品囊括12个奖项，作为一匹黑马，“汉派小品”声名大振。
从小品开始，再到创作小品剧。2003年，为武汉本地贺岁方言喜剧开先河的小品剧《搭白算数》正式上演，当年在汉连演120场，周锦堂记得正逢“非典”，《搭白算数》第一百场在沌口体育中心的演出票却卖了个精光，“你想想那是搞演唱会的地方啊，1万多人，那个感觉，就是‘今夜星光灿烂’。”
从《搭白算数》开始，到后来的《你嚇我》《信不信由你》《恭喜发财》，周锦堂与武汉方言贺岁戏剧相伴而行，再加上两上春晚的《招聘》和《五十块钱》，那些由他塑造的汉派小人物可谓深入人心。
从话剧舞台的落寞到方言贺岁剧的红火，里面隐藏的是一个老演员对观众需求的不懈探寻。采访中周锦堂提到，现在看来，当年选择演小品“不是退而求其次”，“我把它归为我表演艺术生涯的重要组成部分。”
从事演出事业近50年，小品和方言喜剧让他更加认清了一个好演员的精髓，那就是“真情实感”和“观众比天大”，“为什么观众会觉得周摆平（《搭白算数》中的主角）把武汉人演活了？我觉得是因为我们对武汉太有感情了，生活在这座城市里，浸润在方言中，观察人物、体会地域文化特色，才能把人塑造得鲜活。”
《这些年》像《宝岛一村》
儿子能演能写强过父亲
“真情实感”和“观众比天大”，也是周锦堂对儿子周际的表演要求。1982年出生的周际是妥妥的子承父业，但在接受楚天都市报记者专访时他提到，跟渴望独立的同龄人一样，他也曾无比努力想要逃离父亲的光环。
其实，这对父子有太多相似——比如周锦堂是到高中才偶然走上艺术路，周际则是初三时看到校园里张贴的艺校招生简章，才突然萌发学表演的心思。周锦堂还记得当年中考周际考了549分，“明明可以读重点高中”。但在儿子的成长问题上他一向开明，“学表演又不是去学坏，随他吧。”
2006年，结束“北漂”的周际进入武汉人艺工作，他先是以演话剧为主，而后开始尝试创作剧本，从《我爱疯人院》《爱情遇到雾霾天》，到今年开年在中南剧场演出的《这些年》，创作能力越来越成熟。一向对儿子苛刻的周锦堂说，《这些年》他看了4遍，“就算是第四遍，我也能从头专注看到尾，他在创作方面的能力是我没有想到的。”
《这些年》恰恰是一部真情实感的作品，这部话剧通过京广铁路旁棚户区3家人40年命运变迁，再现武汉40年成长与变化。周际说，创作之初他就想再现《龙须沟》和《宝岛一村》的感觉，“说的是变化，里面是一个人文的情感的故事。”最终，《这些年》用票房和口碑肯定了他的创作。
采访中周际提到，为了找准《那些年》需要的真实情感，编剧团队光座谈都花了大概十天时间，“每个年代的武汉是什么样的，人们会说什么样的话，那个年代最让人牵挂的是什么事儿，故事就是这样丰富起来的。”
刚开始从事话剧表演和创作时，他不太理解父亲的一些要求，“比如我们排一场戏，里面会有一些意识流的、戏剧的情节，他会说看不懂，我就觉得是不是你年纪大了？”但后来他明白了，要想表演走入观众的心，还是要找到那些共通点，“毕竟做一个东西不是用来自我欣赏的，表演也好编剧也罢，有了观众的认可才算成功。”
如今，周际已经是武汉人艺汉派小品创作中心主任，不再惧怕父亲的光环了，“现在有人说，‘周锦堂，你儿子比你强，他能写啊！’我看我爸爸也挺开心的。”
来源：楚天都市报
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