原标题：灯塔2019演出报告：票房破200亿，增速超电影
新京报讯（记者刘臻）3月25日，已服务过100余个电影演出剧综项目的数据服务和研究品牌灯塔研究院，首次发布演出行业大数据，数据显示，2019年中国演出票房迈入200亿大关，同比增长7.29%，票房增速赶超电影市场。值得一提的是，已有越来越多的用户会做出线下观影、观演双重选择。数据显示，去年线下电影、演出的用户重合度增幅达35%。中国演出行业协会为本次数据报告提供了行业指导。
纵观2019年年度演出票房构成，旅游演出增速最猛，同比上升9.58%，票房收入为73.79亿元，直逼剧场的84.03亿元。演唱会票房收入为42.59亿元，同比上升6.88%。从消费结构来看，中国观演人群也已呈现“低频次、高单价、稳输出”的消费特征，各个年轻群体、不同圈层观众的观演取向正逐渐清晰，90后至00前已成为演出消费的主力军，2019年其占观演用户群体比例超55%。其中，95后购买力持续增长，2018年、2019年占比分别为22%、31%。相较于剧场，90后群体用户更加偏爱演唱会，在演唱会用户群体分布中，90后人群占比为72%，而他们在剧场用户中的占比为50%，这其中，女性更偏爱剧场。
通过此份数据，我们能看到以下几个关于演出行业的新动向：
1.演唱会人均投入最高，音乐剧次之
2019年，话剧、音乐剧、儿童剧的人均购票张数分别为2.7张、2.4张和3.6张。不同的年龄层内容需求不同，话剧方面，00后钟情《恋爱的犀牛》，00前沉迷《乌龙山伯爵》；音乐剧方面，95后、00后喜爱《阴阳师》，95后偏爱《猫》；儿童剧方面，新晋父母更愿意选择《拖拉虫说再见》，80后父母则最爱《汪汪队立大功—救援先锋》。
在演出花费方面，数据显示，演唱会的人均投入最高，平均为1525元，其次则是音乐剧，人均支出1280元。这其中，80后至85前的人均消费金额最高，90后新晋父母则更愿意为孩子花钱，他们在儿童剧的人均消费金额最高。
2.网综带动线下演出消费
《这就是街舞》《乐队的夏天》等网综播出，刺激了线下观演消费。
网综在制造平民偶像的同时，也在线下掀起了一波新的消费浪潮。以去年大火的两部综艺《这就是街舞》《乐队的夏天》为例，综艺火爆之后，其线下巡演也得到了综艺粉丝的追捧。根据市场反馈，《这就是街舞》巡演女性观众占比高达82%，90后至00前的用户人群，占比达58%；《乐队的夏天》巡演则更吸引80后至00前的用户人群，占比高达85%。
3.周杰伦成为近三年演唱会“票房冠军”
2019年，林俊杰成为演唱会巡演城市最多的艺人，当选年度“劳模”，李宗盛、李荣浩紧随其后。周杰伦成为近三年演唱会“票房冠军”，五月天、张杰分列第二名和第三名。与此同时，乐坛新生力量异军突起，报告显示，2019年TFBOYS、摩登兄弟、UNINE等艺人拉新能力最强，年轻一代用户更愿意为“爱豆”演出埋单。
4.“跨城观演”成新常态
2019年，北京、上海、杭州、南京、天津这五座城市成为电影演出类文化消费活跃城市TOP5。杭州、南京、天津成功赶超广州、深圳，位列三、四、五位。从不同的演出细分市场看城市票房表现。综合而言，北京和上海牢牢占据细分市场的头两把交椅，但演唱会市场，上海更有优势。不同的城市也有不同的侧重点，例如，杭州在话剧、儿童剧市场领先，深圳则在音乐剧占据优势，成都的音乐会票房体量更大。整体来看，南方演唱会的消费能力普遍高于北方。
另外，华南沿海城市受大型演唱会、音乐节青睐，这种优势激发了大规模的“跨城消费”，TFBOYS“告白The Fever”六周年演唱会在深圳举行，跨城观演比例达到了92%，而华晨宇“火星演唱会”海口站则是2019年度覆盖购票用户地域分布最广的一场演唱会，来自332个城市的歌迷跨过江河湖海去听花花演唱会。另外，相邻新一线城市也拉动了跨城观演的增长，如武汉观众更愿意去长沙听演唱会，重庆歌迷则会选择成都就近观演。
不过，从目前来看，演出城市下沉仍需动力。数据显示，在2019年演出城市购票用户分布中，一、二线城市的占比为76%，三、四线城市仅为24%，而2018年这一数据为25%，也就是说，2019年三、四线城市购票比例不升反降。另外，去年三、四线城市电影购票用户占比为35%。对比电影市场不难发现，目前现场演出依旧极度依赖一、二线市场，市场下沉之路有待进一步开拓。
相较于演唱会，剧场的三、四线下沉显得更为艰难。报告显示，剧场用户的三、四线城市占比仅为18%，而演唱会用户的三、四线城市占比则为29%。也就是说，在剧场和演唱会中，三、四线城市用户更偏爱演唱会。
5.数字化宣发正变革演出行业
数字化宣发正在赋能现场演出行业变革。据灯塔演出票房动力学数据洞察，认为“心动用户”决定首日票房，首日票房决定总票房。数据显示，合理的目标宣传“蓄水时间”，配合对目标用户高频触达引导，对开售首日票房乃至总票房及售出率，都有明显的提升作用。
此外，数据报告也对2020年演出行业的发展趋势进行了展望。报告指出，受新冠肺炎疫情影响，线下演出按下暂停键，票房损失惨重，但“云音乐节”、“云演唱会”、“云剧场”等创新表演形式应运而生，直接带动一部分用户由线下转战线上观演，有望形成新的演出风口。而随着5G时代的到来，VR、AR等数字虚拟技术也将打破不同艺术形式和观演人群的“次元壁垒”，推动沉浸式观演升级。与此同时，文化演出在空间上还形成了新的业态形式，作为专业剧场外延的商场、地铁、书店开始形成新的演艺空间。截至今年1月，上海市“演艺新空间”已达50家，未来三年这一数字将增至200家。
新京报记者刘臻
编辑田偲妮校对翟永军
