原标题：红色“爆款”圈粉广州后生
《长征》剧照
5月31日~6月2日，国家大剧院携原创中国史诗歌剧《长征》首次造访羊城，这部红色“爆款”在广州圈粉80后90后；6月5日，国家艺术基金剧目、大型原创粤剧《初心》在江南大戏院上演，演出结束后大学生们排着队和演员们合影；将于6月13日登陆广州大剧院的芭蕾舞剧《浩然铁军》，主演基本上都是90后，他们对这样的主旋律题材很有感触，截至昨天，该剧票房已售出近9成。
《长征》《初心》《浩然铁军》，分别是歌剧、粤剧、芭蕾舞剧，它们都是“红色题材”，都收获了众多观众包括年轻观众的心。之所以如此，一方面是因为文艺工作者不忘初心，牢记使命，不懈努力创作精品，另一方面，也是因为广州这个城市有着丰沃的文化土壤，让多元化舞台作品各得其所。
剧场：年轻观众点赞红色剧
5月31日晚，作为“广州艺术节·戏剧2019”的开幕演出，原创中国史诗歌剧《长征》登上了广州大剧院的舞台。这部红色“爆款”吸引了大批市民前往观看，其中不乏年轻面孔。
90后小林对《长征》的评价是“惊喜”，“除了表达革命的艰难，这部歌剧中也不乏浪漫、诙谐的场景。遵义老乡们的热闹市集、部队里男生和女生从相互较劲到暗生情愫……这些温馨的片段在战火纷飞的年代显得格外珍贵，也反衬了革命的艰难，使得最后的胜利更加激动人心。”
这部革命浪漫主义色彩浓厚的作品圈粉了不少80后90后。80后观众小黄表示，“虽然那段历史离我很遥远，但我感觉，当我们的国家和民族有困难的时候，长征精神总是能鼓舞我们。”
6月5日，大型原创粤剧《初心》在江南大戏院上演，该剧讲述以叶挺同志为代表的共产党人砥砺前行的动人故事。精彩的表演让大学生们直呼“过足戏瘾”，演出结束后大学生们久久不肯离场，排着队和演员们合影，有大学生在接受采访时表示：“现场看粤剧的感觉非常震撼，戏曲演员们太了不起了，能唱能演又能打。”
6月13日，广州芭蕾舞团根据黄庆云长篇传记小说《刑场上的婚礼》改编而成的大型芭蕾舞剧《浩然铁军》将首次登陆广州大剧院公演。据悉，《浩然铁军》在开票一周后，票房就卖了一半，购票观众中不乏90后。而截至昨日，票房已售出逾8成。
创新：主旋律作品以情动人
上述主旋律作品大受欢迎的背后，是文艺工作者不忘初心、牢记使命，在创作道路上的砥砺前行。
有着400年历史的歌剧是舞台艺术的集大成者。歌剧是“舶来品”，但作曲家印青用中国人听得懂的旋律和方式创作音乐，既有民族色彩，又符合当今观众的审美。《长征》的音乐中加入了西藏弦子、贵州民歌等民间音乐表现红军长征的进程，通过交响合唱等音乐形式表现红军长征的史诗性。
《浩然铁军》中陈铁军与周文雍烈士的故事被许多艺术门类演绎过，但从未以芭蕾舞剧的艺术形式进行演绎。广州芭蕾舞团团长邹罡表示：“《浩然铁军》以古典芭蕾审美为主，结合现代和古典的舞蹈语汇，是这个题材的创新。”
古老的粤剧也从来没有停止过创新的步伐。《初心》是广州粤剧院继《刑场上的婚礼》《孙中山与宋庆龄》之后又一部重点打造的大型革命历史题材剧目。这部主旋律作品在剧情上没有停留在“说教”层面，而是通过叶挺将军不断遭遇的情感冲突，反映他内心的选择和信仰。导演李永志表示：“这部剧展现的是叶挺将军对信仰的情，对夫妻的情，对战友的情，对兄弟的情。”
有观众表示，《初心》有传统戏曲表现现代内容的诸多创新尝试，“其中一些戏曲化处理令人眼前一亮，比如将冲锋号旋律和武戏锣鼓结合起来，还有角色之间通过复调合唱来表达情绪的冲突。”
广州：文化唱主场观众生态好
近年来，主旋律演出在广州一票难求的情况并不鲜见。演艺舞台、文化消费是一个城市的“精神视窗”。近期，《长征》《初心》《浩然铁军》的火爆场面，是广州文化软实力的又一次集中体现。
广州在2000多年历史积淀的深厚底蕴基础上创造性转化，创新性发展。去年以来，广州文艺舞台高潮迭起，原创歌剧《马可·波罗》、话剧《广州站》、粤剧《初心》、芭蕾舞剧《浩然铁军》等一系列文艺新作，进一步展现广州独具特色、文化鲜明的城市形象。可以预见，未来将有更多文艺精品一起见证这个伟大的时代。
作为华南文化中心，广州的文化影响力已辐射到华南、全国甚至国外。在广州大剧院的歌剧演出季，不光是从国内，甚至新加坡、日本、美国打“飞的”前来观看的观众，亦呈增长趋势。
良好的观众生态有利于文艺精品的传播。广州观众的艺术修养之高也让艺术家们惊叹。此次《长征》来广州演出，著名歌唱家闫维文就表示：“广州的观众总是能给台上演员很好的互动，如此一来，我们也就在台上唱得更起劲。”
天时地利人和。和广州这座城市一样，广州观众对艺术的态度一向是包容的、开放的，主旋律作品，潮流艺术，高雅艺术，在这里都有知音。
